Stingray Festival 4K — Programme TV du Jeudi 27 août 2026

Śniedź est un duo vocal et électronique de Varsovie (Pologne) qui combine des techniques vocales avancées et une forme d'improvisation qu'ils ont baptisée " glitchtronica ". Le programmateur musical Antoni Beksiak s'intéresse à la croisée des musiques contemporaines, ethniques, classiques, jazz et pop dans son travail de mise sur pied d'initiatives, de critique et de créateur. Lors de cette vitrine à (Rotterdam, Pays-Bas), ils interprètent leurs propres créations.

Verônica Ferriani est une auteure-compositrice-interprète brésilienne réputée pour sa voix puissante, son identité musicale unique et l'intensité émotive incomparable de ses prestations.

Nina Fernandes est une auteure-compositrice-interprète et instrumentiste native de São Paulo. Née en 1999, elle a entrepris son parcours musical à l'âge de 15 ans et captive depuis le public avec sa voix distinctive.

Chaque année depuis 1900, l'île de Malte accueille en juillet un festival de jazz d'autant plus couru qu'il est organisé sur le bord de mer, à La Valette. En 2018, João Bosco s'y produisait avec ses complices.

Les percussions ont considérablement évolué en fonction des transformations subies par les instruments. Les méthodes employées par reConvert Project, un groupe innovateur, sont destinées à métamorphoser le monde des instruments de percussion. Sa philosophie s'appuie sur le réexamen de l'emploi esthétique de ceux-ci, en analysant et en adaptant le discours à ses besoins créatifs. La formation détient de nombreuses œuvres qui utilisent et mettent en scène les instruments de manière inventive, afin de proposer une expérience nouvelle pour son public. Lors de cette performance réalisée à Classical:NEXT! 2019, les musiciens Lorenzo Colombo (instruments électroniques et percussions) et Roberto Maqueda (instruments électroniques et percussions) interprètent les œuvres "Fernando Manassero" et "Amoeba".

- Frequencerz is a Dutch hardstyle duo formed by Pepijn Hol and Niels Koster. In 2009, they signed their contract with the Fusion Records label. Since then, they've released a good number of albums, such as Medium Rare, S.T.F.U. / G.T.F.O, and Phaser. With their performances for huge crowds at Defqon.1, Decibel Outdoor, and The Qontinent, they've established themselves as one of the biggest hardstyle acts of today. Their show at the German Airbeat One festival underlines their reputation. Expect nothing but spectacular light shows, non-stop jumpstyle, and a crazy crowd!

Depuis 1994, la World Music Expo (Womex) attire des musiciens, des imprésarios, des agences de presse ainsi que des entreprises médiatiques du monde entier. Son événement principal se déroule chaque année dans une ville européenne différente : Berlin, Bruxelles, Marseille, Stockholm, Séville, Cardiff et Budapest, pour n'en citer que quelques-unes. L'édition 2018 du festival Womex s'est déroulée à Las Palmas, dans les îles Canari. Nelida Karr, l'une des artistes en vedette, chante et joue de la guitare, du piano, du violoncelle et des percussions. On sent dans ses compositions l'influence de sa jeunesse passée à Malabo, en Guinée équatoriale, le seul pays hispanophone d'Afrique. En résulte un mélange musical éclectique qui lui est propre.

Le saxophoniste Kamasi Washington et le tromboniste Ryan Porter, de Los Angeles, ont cofondé le collectif West Coast Get Down, qui fusionne jazz, funk et hip-hop. C'est en partie grâce à WCCD que le jazz a connu une résurgence à Los Angeles, partageant ainsi la vedette avec New York, qui est depuis longtemps reconnue comme la mecque mondiale du jazz. Les musiciens se réunissent ici, emportant avec eux l'esprit de L.A. au club musical BIRD de Rotterdam, aux Pays-Bas. Short Summary: Le saxophoniste Kamasi Washington et le tromboniste Ryan Porter, de Los Angeles, ont cofondé le collectif West Coast Get Down, qui fusionne jazz, funk et hip-hop. Ils se réunissent ici, emportant avec eux l'esprit de L.A. à Rotterdam, aux Pays-Bas.

La série Da Pá Virada Sessions présente les meilleurs musiciens de la scène jazz contemporaine du Brésil et d'ailleurs. Filmées à São Paulo, ces séances proposent une expérience unique en apportant un éclairage nouveau sur la scène musicale brésilienne. Tous les artistes qui y prennent part ont été sélectionnés en collaboration avec l'éditeur musical de Stingray DJAZZ. Les Da Pá Virada Sessions mettent notamment en scène Os Capoeira, troupe qui pratique l'art martial brésilien homonyme. Provenant de la province de Bahia, cette pratique traditionnelle combine danse, acrobaties et percussions. Os Capoeira dirige également un centre culturel à São Paulo. Laissez-vous inspirer par la version unique de la culture brésilienne proposée par Os Capoeira!

L'Ensemble HOPE est dédié à l'interprétation et à la création des musiques d'aujourd'hui. En plus d'explorer de nouvelles technologies électroacoustiques contemporaines, il intègre la tradition de la musique écrite, l'improvisation et un répertoire classique adapté. Lors de ce concert de 2019 à Classical : NEXT!, il interprète " Vénus ", " Épilogue " et " En transit " de Frédéric Bousquet; " Dido's lament " de Henry Purcell, selon les arrangements de M.A. Millon.

Icelandic artists GusGus were performing at Sónar Reykjavik and our cameras were there to record the whole show!

Depuis 1994, la World Music Expo (Womex) attire des musiciens, des imprésarios, des agences de presse ainsi que des entreprises médiatiques du monde entier. Son événement principal se déroule chaque année dans une ville européenne différente : Berlin, Bruxelles, Marseille, Stockholm, Séville, Cardiff et Budapest, pour n'en citer que quelques-unes. L'édition 2018 du festival Womex s'est déroulée à Las Palmas, dans les îles Canari.

La série Da Pá Virada Sessions présente les meilleurs musiciens de la scène jazz contemporaine du Brésil et d'ailleurs. Filmées à São Paulo, ces séances proposent une expérience unique en apportant un éclairage nouveau sur la scène musicale brésilienne. Tous les artistes qui y prennent part ont été sélectionnés en collaboration avec l'éditeur musical de Stingray DJAZZ. Les Da Pá Virada Sessions mettent notamment en scène la chanteuse, instrumentiste et compositrice Martina Marana. Utilisant le pourvoir de l'ironie pour les défaire les préjugés à l'égard musiciennes, Marana s'affranchit des étiquettes sexistes et se réapproprie ses propres pouvoirs en tant que musicienne et compositrice. Parolière de talent, Marana produit une musique unique et sans compromis.

La série " Da Pá Virada sessions " réunit les meilleurs musiciens du jazz brésilien contemporain et plus encore. Chacune des sessions filmées à São Paulo procure une expérience unique en offrant un nouveau point de vue sur la scène musicale du Brésil. Les artistes participants sont choisis avec l'aide de l'éditeur musical de Stingray DJAZZ. Parmi ceux-ci se trouve Quartabe, un quatuor unique influencé par le mouvement d'avant-garde de São Paulo, l'improvisation libre ainsi que les musiques populaires et électroniques. Le groupe se démarque aussi de par son idéologie féministe. Il est majoritairement constitué de femmes qui, en plus de jouer d'un instrument, sont également arrangeuses, compositrices, chanteuses et improvisatrices.

En 2019, la ville dynamique de Sofia, en Bulgarie, a accueilli le trompettiste jazz visionnaire Christian Scott aTunde Adjuah dans le cadre de l'International A to JazZ Festival. Cet artiste iconoclaste a su captiver le public avec son \" stretch music \", un style riche et éclectique inspiré du canon américain qui intègre éléments hip-hop et percussions africaines. Accompagné du batteur Corey Fonville, du percussionniste Weedie Braimah, du pianiste Lawrence Fields et du bassiste Max Mucha, Adjuah a livré une performance qui a fracassé les frontières stylistiques ainsi que les attentes du public.

Raul Midón s'est produit lors de l'édition 2017 du festival Sing Jazz de Singapour aux côtés du contrebassiste Romeir Mendez et du batteur Billy Williams. Aveugle de naissance, Raul Midón est un auteur-compositeur-interprète et guitariste natif du Nouveau-Mexique. Avec un registre vocal aussi dynamique que son jeu de guitare et un talent remarquable pour l'imitation vocale de la trompette, Midón transcende les frontières stylistiques en mariant adroitement rock, jazz, folk et pop latine pour composer une sonorité tout à fait unique. En carrière, il a collaboré avec nombre de grands noms de la musique, dont Bill Withers, Herbie Hancock, Sting et Dianne Reeves. Son album Bad Ass and Blind a été nommé aux prix Grammy dans la catégorie du meilleur album jazz vocal en 2018. Pas étonnant que le public du festival Sing Jazz soit conquis!