Stingray Djazz — Programme TV du Jeudi 27 août 2026

Le guitariste Mike Stern et le violoniste Didier Lockwood forment un duo unique qui enflamme les spectateurs du théâtre antique de Vienne, en France.

Le North Sea Jazz Festival est le plus grand festival de musique en salle au monde, reconnu mondialement comme l'événement où l'on présente le jazz d'hier, d'aujourd'hui et de demain en trois jours. En plus du jazz, genre musical phare de ce festival, on y entend aussi du blues, de la soul, du funk et du hip-hop. En 1988, la chanteuse et pianiste brésilienne Tania Maria s'est produite avec le bassiste Leonard Traversa et la batteuse Kim Plainfieldau au North Sea Jazz Festival à La Haye. Maria est reconnue pour sa personnalité énergique et son style de chant unique, un amalgame de divers éléments des traditions jazz, jazz latin et pop.

Un festival de jazz nommé d'après l'inventeur de l'instrument le plus associé au genre, Adolphe Sax, serait incomplet sans l'homme qui a jeté les bases de la façon dont cet instrument est aujourd'hui joué. C'est ce que se sont dit les instigateurs du Festival international de jazz Adolphe Sax de Dinant, en Belgique, en y invitant le mythique saxophoniste ténor Coleman Hawkins en juin 1962. Hawkins s'y produit en compagnie du pianiste français George Arvanitas, de l'ex-bassiste de Duke Ellington Jimmy Woode, et du batteur expatrié Kansas Fields. Celui que l'on surnomme " Bean " et " Hawk " propose pendant une heure une série de standards connus, dont " Chant " de Hank Jones et " Wee Dot " de J. Johnson.

Le musicien autodidacte Less McCann est devenu une star mondiale du jazz après la sortie de son album "Swiss Movement", qu'il a enregistré en 1968 avec feu Eddie Harris. Pourtant, ce musicien représente beaucoup plus qu'un seul album. McCann passe facilement d'un style de jazz à un autre, faisant preuve de sa technique impressionnante dans tous les domaines, du bop à la fusion, du chant au clavier et piano électrique, clavinet ou synthétiseur. Son mélange de musique religieuse et musique swing saisit parfaitement l'esprit de l'époque, bien qu'une maladie l'empêchât de jouer avec plus d'un seul doigt au début des années 1990. Pendant ce concert, enregistré en 1983, McCann ramène le gospel à La Nouvelle-Orléans. Le chant de McCann excelle dans les interprétations émouvantes de ses succès.

Le Brussels Jazz Club était rempli à craquer de musiciens et de spectateurs lorsque le Maynard Ferguson Big Band s'y est produit dans le cadre de sa tournée hivernale, en 1980. Dès les premières notes de la reprise de " Birdland " du groupe Weather Report jusqu'à la finale de " Gonna Fly Now ", Ferguson donne à ses jeunes acolytes l'occasion de briller. L'admiration réciproque palpable entre Ferguson et les membres de son big band fait de cette performance un plaisir pour les spectateurs.

. Tout est dit dans ce simple titre : après avoir subi un accident de la route et passé 15 ans de remise en question, Lex Jasper est de retour! En compagnie de ses acolytes Edwin Corzilius (contrebasse) et Frits Landesbergen (batterie), le pianiste et compositeur Lex Jasper célèbre son retour sur les planches au club de jazz The Duke, dans le village néerlandais de Nistelrode. Après son accident de voiture, Lex a presque gonflé les rangs des héros " oubliés " du jazz des Pays-Bas. Mais de retour sur les planches, celui qui s'est produit sur scène et en studio avec plusieurs légendes du jazz - notamment Toots Thielemans, Clark Terry, Joe Pass et Rita Reys - est toujours considéré comme l'un des plus importants artistes et compositeurs de sa génération et de l'histoire du jazz néerlandais.

Teus Nobel est un trompettiste et bugliste néerlandais. Petit, il fut fasciné par le jeu puissant de trompettistes comme Maynard Ferguson et Bill Chase. Au conservatoire, il joua dans des groupes de jazz et il accompagna des comédies musicales. Une fois ses études achevées, il se joignit à l'Orchestre de l'armée de l'air, où il joua des marches teintées de musique pop et de jazz. Ce concert a été enregistré au Bimhuis d'Amsterdam. Teus dédie ses compositions à ses héros musicaux : Jarmo Hoogendijk, Woody Shaw, Christian Scott, Roy Hargrove et Eric Vloeimans. Il joue des morceaux de son second album, intitulé " Legacy ".

Bien qu'il soit l'un des plus importants joueurs d'orgue Hammond B3 de tous les temps, Jimmy McGriff (1936-2008) passe parfois inaperçu parmi la myriade de grands organistes soul et jazz issus de son Philadelphie natal. McGriff était sans doute le pionnier du soul jazz le plus porté sur le blues, et a d'ailleurs souvent affirmé qu'il était un musicien blues avant d'être un artiste jazz. Sans égard pour les classifications, McGriff a toujours été assez éclectique pour brouiller la frontière entre les genres. Sa sonorité unique composée de grooves profonds et organiques baignés des émotions typiques du blues et du gospel lui a valu une popularité importante chez les amateurs de R&B. Cette performance, filmée en 1965 au festival de jazz de Comblain-la-Tour, parvient à galvaniser le public.

Une collection spéciale de clips englobant tous les genres de jazz, enregistrés lors de concerts et festivals extraordinaires, avec les meilleurs musiciens de jazz.

Le pianiste texan Sammy Price (1908-1992) trempait dans une variété de styles jazz, du blues au boogie-woogie, en passant par le swing et le jump-blues. Après avoir fait ses débuts à Dallas comme chanteur et danseur au sein de l'orchestre d'Alphonso Trent, Price est déménagé au Kansas pour fonder les Texas Bluesicians. Vers la fin des années 30, il a accompagné plusieurs grandes vedettes, notamment Sister Rosetta Tharpe et Trixie Smith, à titre de pianiste résident de l'étiquette Decca. Price était aussi à l'aise au sein d'un trio blues qu'à la tête d'un big band, pour offrir au public de l'époque le jump-blues populaire à l'époque. Dans cet enregistrement de 1958, Price participe au festival de jazz de Comblain-La-Tour avec son groupe.

Lors de ce concert enregistré au Kurhaus de Scheveningen, Peter Beets fait équipe avec le célèbre guitariste Kurt Rosenwinkel. Cette collaboration entre Beets et Rosenwinkel produit de la musique brillante.

Le North Sea Jazz Festival est le plus grand festival de musique en salle au monde, reconnu mondialement comme l'événement où l'on présente le jazz d'hier, d'aujourd'hui et de demain en trois jours. En plus du jazz, genre musical phare de ce festival, on y entend aussi du blues, de la soul, du funk et du hip-hop. En 1986, le guitariste aux talents nombreux John Scofield et sa formation ont donné une performance électrisante au North Sea Jazz Festival à La Haye. D'abord connu pour avoir joué avec Miles Davis, John Scofield démontre ici la réputation qu'il s'est faite.

Le trio interprète "Quiet Now" et "Very Early", de Bill Evans, "Autum Leaves", de Joseph Kosma, "Time Remembered", de Bill Evans, et "Someday My Prince Will Come", de Frank Churchill. ** Au programme : "Quiet Now" et "Very Early", de Bill Evans ; "Autum Leaves", de Joseph Kosma ; "Time Remembered", de Bill Evans ; "Someday My Prince Will Come", de Frank Churchill. Diffusion ORTF le 1er avril 1972.

Ce concert a été filmé en Belgique, tout juste un mois après l'enregistrement de leur chef-d'oeuvre "Moanin'". C'est le seul document visuel qui reste de ce groupe à l'influence certaine, mais qui n'a joué ensemble que pendant six mois.

En mai 2014, le Conservatoire d'Amsterdam a organisé une conférence unique sur Duke Ellington, l'un des plus grands compositeurs du XXe siècle. Des musicologues et des musiciens ayant un lien spécial avec Ellington et sa musique ont donné des séminaires. Parmi les intervenants se trouvent David Schiff, l'auteur de " The Ellington Century ", et Harvey Cohen, l'auteur de " Duke Ellington's America ". En outre, le Conservatoire a programmé plusieurs concerts : le pianiste de jazz Matt Cooper, l'altiste Oene van Geel (qui a remporté la Boy Edgar Prize en 2013) et son All Ellington Project, le Calefax Reed Quintet et le Concert Big Band du Conservatoire d'Amsterdam sous la direction de David Berger font acte de présence.

Drawing from her Brazilian roots, upcoming vocalist Fran Nóbrega is poring today's underground scene to bring us the latest trends in forró and popular Brazilian music.

Cet épisode présente STUFF, un groupe belge rempli d'énergie inlassable. Le groupe pourrait être considéré comme un groupe de jazz avant-gardiste qui joue un mélange de funk, de hip-hop et d'électro.